[Editor’s note: This story contains spoilers for “Apartment 7A.”]
Los musicales y el terror tienen una conexión sorprendentemente más profunda de lo que piensas. Después de todo, “Sweeney Todd” es una obra maestra sobre un asesino en serie y el canibalismo; “El fantasma de la ópera” trata sobre un loco desfigurado que acecha a una soprano y asesina a personas cercanas. Así que ambientar la precuela de “Rosemary’s Baby”, “Apartment 7A”, en el mundo del Broadway de los años 60 tiene sentido más allá de la carrera como bailarina del personaje central Terry Gionoffrio.
Nos encontramos con Terry (interpretada por Victoria Vetri) en “Rosemary’s Baby” para una breve escena antes de su muerte abrupta por defenestración. Aquí, Julia Garner la interpreta como un complemento ambicioso del entusiasta actor Guy de John Cassavetes en la película de Roman Polanski. Desviada por una lesión que amenaza su carrera y acogida por esos viejos e insidiosos adoradores del diablo, los Castavet, Terry descubre que su vida (y su carrera) van en ascenso. Entonces, ¿qué pasa si se necesita un poco de bronceado para conseguir un papel en un musical de Broadway?
“Me encantó que tuviera tanta ambición en la industria del entretenimiento y cómo eso obviamente reflejaba el impacto pasado de Guy, pero que ella, como personaje, fuera a la vez un recipiente y una especie de agente de este oscuro intercambio, incluso si no lo hiciera”. entenderlo completo. repercusiones de eso”, dijo a IndieWire la directora y coguionista Natalie Erika James.
El teatro musical (y sus fantasmas) acecha la historia de Terry, desde los ecos involuntarios de la bailarina de Broadway Joan McCracken -quien se hizo conocida como “La chica que cayó” después de su caída intencional en “Oklahoma!”, apodo que también sigue a Terry- hasta la llegada de Terry. alucinación durante la secuencia en la que un demonio deslumbrado la deja embarazada.
“Si quieres considerar el teatro musical como terror, debes tener una idea de cuál es la amenaza”, dijo James. “Quería dar un paso más… [with] la idea de que el mal puede ser parte del espectáculo. Y Weta Workshop hizo un trabajo increíble al crear esta criatura hermosa, algo misteriosa e inquietante. Todo parece muy [Terry] tiene su momento destacado y es un presagio del resto de la película en el que no será exactamente lo que ella esperaba”.
Al final de la película, Terry tiene el papel principal en un musical de Broadway y la semilla de Satanás crece dentro de ella. Pero a diferencia de Rosemary, Terry no está dispuesta a ceder. Y en una secuencia sorprendente, baila en una fiesta de Castavet y se arroja por una ventana abierta.
“Realmente queríamos crear un baile que realmente surgiera de Julia como Terry, en lugar de cualquier cosa que fuera demasiado coreografiada”, dijo James. “Ella trabajó estrechamente con nuestros coreógrafos, Ashley Wallen y Lukas McFarlane, y ellos lograron los movimientos que realmente le llamaban la atención. Me encanta un buen final de baile para una película. ‘Beau Travail’ fue definitivamente una gran referencia en cuanto a expresar todo lo que hay dentro. Algunos de los movimientos, [Garner] se inspiró en Iggy Pop. Para mí, la escena se trataba en gran medida de volver a uno mismo. En cierto modo, es algo triunfante. Es triste, pero también muy desafiante. Y recuerdo la primera toma, todo el equipo estalló en un aplauso espontáneo”.
El desafío ya quedó en evidencia en una escena anterior, aún más horrible, durante una audición en la que a Terry se le ordena hacer la coreografía que provocó que se lastimara en el escenario. Repetidamente. Su determinación finalmente se convierte en desesperación, presagiando las formas en que la afectará el pacto que hace con los Casavet.
“Obviamente muestra hasta dónde llegará y su desesperación, pero también su determinación”, dijo James. “Yo personalmente tengo un traumatismo en el tobillo. Una vez me rompí un ligamento en una sesión de fotos y luego tuve que hacer el resto con muletas, por lo que mi tobillo se dobla con mucha facilidad. Y es particularmente horrible para mí ver esto. Recuerdo que en la sala de edición, cada vez que aparecía esa escena, estaba muy tenso. Entonces sí, alimentas muchos de tus propios miedos en tu trabajo y solo esperas que la gente te acompañe”.
