Los altos ejecutivos de CJ ENM Korea anunciaron que mantendrán su gasto anual en contenidos en 1 billón de wones (750 millones de dólares), al tiempo que admitieron que se necesitan nuevos modelos de negocio para combatir los desafíos económicos de la industria.
“A pesar de la creciente incertidumbre en la industria cinematográfica, continuaremos apoyando a los creadores y dando vida a su imaginación y brillando intensamente”, dijo Yoon Sang-hyun, director ejecutivo de CJ ENM, en un evento celebrado junto con el Festival Internacional de Cine de Busan. (EXPLOTAR).
El director ejecutivo de TVING, Choi Ju-hui, el director ejecutivo de Studio Dragon, Jang Kyung-ik, el jefe de la oficina de innovación empresarial de CJ, Lee Dong-hyun, el jefe de la división de negocios nacionales de CGV, Cho Jin-ho, y el vicepresidente senior de distribución de contenido, Seo Jang-ho, estuvieron entre los presentes en el evento. .
Un enfoque cuidadoso
Si bien los ejecutivos del conglomerado de medios enfatizaron que todos están adoptando un enfoque cauteloso en sus respectivos negocios, muchos resaltaron que han probado formas innovadoras de llegar a audiencias más amplias y aumentar las ganancias.
Además del aumento de los costes de producción, Seo dijo que otro desafío es la disminución de los ingresos publicitarios en los canales de televisión lineal. “A medida que disminuyen los ingresos por publicidad, resulta cada vez más difícil comprometerse con la programación. “Este déficit no puede compensarse con las ventas en el extranjero y parece poco probable que se produzca una recuperación rápida”, afirmó Seo.
En cuanto al negocio del teatro, Lee dijo que la industria considera 2019 como el año pico de asistencia al teatro en Corea, con cifras actualmente del 60% de ese volumen.
Puso el ejemplo de que los ingresos de taquilla de las películas de clase media han disminuido drásticamente. “Esta es una seria preocupación para el mercado cinematográfico, incluso para el próximo año. “Lo que es más preocupante es que no hay impulso para cambiar las cosas”, añadió.
Cho también proporcionó datos y tendencias que su equipo ha observado en el negocio del cine CJ durante los últimos cinco años. En primer lugar, destacó que hoy en día ir al cine se basa más en la selección de películas que en la estacionalidad. Por ejemplo, el número de espectadores por lo general alcanzó su punto máximo drásticamente en agosto, noviembre y diciembre de 2018 y 2019, pero desde la pandemia, estos picos se han vuelto cada vez más atenuados.
En segundo lugar, Cho dijo que en muchas de las encuestas que CJ ha realizado entre los espectadores, a menudo recibió comentarios sobre la duración de las películas, señalando que aunque la duración de los largometrajes ha aumentado, es posible que el público en realidad quiera películas más cortas, una tendencia que atribuyó a con los hábitos de visualización. causado por el auge de OTT.
Respecto a la plataforma TVING OTT, Choi señaló que a pesar de estar clasificada como la plataforma número uno del país, TVING no es inmune al estancamiento del crecimiento que se ha apoderado del mercado OTT. Dijo que el crecimiento de las suscripciones aumentaría sólo un 5% anual.
Estabilizar mercados y nuevas fuentes de ingresos
A pesar de las perspectivas económicas pesimistas, el director ejecutivo del estudio, Dragon Jang, dijo que observa que el mercado interno comienza a estabilizarse.
Si bien la cantidad de títulos producidos alcanzó un máximo de 120 programas para OTT y servicios de transmisión en 2022 antes de caer a 105 el año pasado, Jang estima que esa cantidad alcanzará alrededor de 100 programas al año en el futuro cercano, con una mayor demanda de cortometrajes. contenido del formulario. Añadió que muchas emisoras locales están planeando reactivar su negocio de producción dramática el próximo año.
Los ejecutivos de CJ coinciden en que los canales de cine, OTT y de transmisión deben trabajar juntos para maximizar el ciclo de vida de IP.
Usando ejemplos Dongjae, el bueno o el bastardoque es un spin-off de la popular película de suspenso y crimen. ExtrañoCuentan cómo CJ utiliza sus múltiples negocios en canales lineales, OTT y teatrales simultáneamente para maximizar el alcance y los ingresos de IP. El título fue producido por Studio Dragon, lanzado y transmitido por TVING y tvN, e invitado al BIFF para su estreno.
Choi dijo que los deportes en vivo son una prioridad principal para TVING, ya que ha invertido en adquirir los derechos para transmitir la principal liga de béisbol de Corea, la KBO. Destacó que han visto una gran afluencia de clientes que se unen a TVING mediante la incorporación de contenido de KBO.
Sus filiales también expresaron una visión clara de expansión global. Con aproximadamente 20 proyectos globales en desarrollo, Studio Dragon está interesado en producir formatos de series para los mercados locales de EE. UU. y Japón. TVING está perfeccionando su estrategia de lanzamiento global, centrándose en regiones donde el contenido K está teniendo un impacto significativo, como Estados Unidos, el Sudeste Asiático y Japón. CJ ENM ve potencial en nuevos mercados como India y Medio Oriente, donde el contenido coreano aún no ha alcanzado gran popularidad ni ganancias.
Seo dijo que fue a la India este año, donde hay una gran demanda de contenido de CJ. Al enfatizar la necesidad de desarrollar nuevos mercados para el contenido de CJ, Seo agregó que la compañía está trabajando con la Agencia de Contenido Creativo de Corea (KOCCA) para explorar nuevas vías y asociaciones en India.
Jang añadió que otra prioridad artística de CJ ENM es expandir y desarrollar su talento como escritor. Al señalar el éxito de los escritores del “Programa de escritura O’PEN” de CJ, Jang mencionó que los graduados del programa han escrito guiones para programas importantes como Bajo el paraguas de la reina Y La ciudad natal de Cha Cha Cha.
