El director ejecutivo de AGC Studios, Stuart Ford, dice que la distribución teatral estadounidense necesita repensar su relación “rota” con el mundo de la producción independiente – Cumbre de Zúrich

El director ejecutivo de AGC Studios, Stuart Ford, ha pedido un reinicio de la relación entre los distribuidores de cine estadounidenses y el mundo de la producción independiente, diciendo que es “la cuestión crítica de nuestro tiempo” para este último sector.

“Si queremos volver a una época de eficiencia en el mundo del cine independiente, es necesario que haya una solución colectiva para las salas de cine estadounidenses: cómo se hace, cuál es el impacto económico y cómo interactúan los distribuidores de cine estadounidenses con los propietarios de películas, porque yo Creo que esa relación está rota en este momento, dijo Ford.

Habló en un panel que explora la monetización del cine independiente en el evento de la industria Zurich Summit en el Festival de Cine de Zurich, junto con la vicepresidenta ejecutiva de 30West, Maren Olsen, el agente de UTA Alex Brunner, el director ejecutivo Anton Sébastien Raybaud y Katie Irwin, agente y codirectora de WME International. .

Ford también estará este año en Zúrich como productor de Justin Kurzel. Orden que abre el festival el jueves.

La película fue adquirida para su estreno en cines en los EE. UU. por Vertical, quien ha demostrado ser un socio sólido últimamente, ya que también estrenó la película de AGC. hombre polaco este año, pero los productores de cine y los financieros dicen que asociaciones como esta son difíciles de conseguir en estos días.

Reconoció que el modelo de distribución en salas en EE.UU. también enfrenta obstáculos, pero dijo que ha llegado el momento de un reseteo, con avances y garantías mínimas todavía muy por debajo de los niveles del pasado y los distribuidores reacios a subirse al tren de las producciones.

“El apetito de los distribuidores de películas en Estados Unidos hoy en día es muy limitado, tanto en términos de precio, y podríamos hablar de las circunstancias económicas que conducen a ello, como también en términos de apetito, o la voluntad de creer que podemos comercializar películas. teatralmente”, dijo.

“Lo que veo ahora es una desconexión bastante grande entre lo que otras personas piensan que debería ser el cine y lo que realmente necesitan las personas que necesitan comercializar la película, mostrarla en los cines y asumir riesgos de P&A… Es una desconexión perjudicial en este momento. una verdadera arruga en el sistema”.

Señala que la renuencia de los distribuidores estadounidenses ha tenido un impacto importante a la hora de atraer compradores internacionales para participar en grandes proyectos.

“A nivel internacional, en la mayoría de los territorios, hay muchos distribuidores a quienes les gusta estrenar películas en salas… la economía puede tener sus altibajos, pero todavía hay áreas de negocios que son relativamente fuertes”, dijo. “El verdadero desafío es que los distribuidores internacionales quieran ver la película estrenada en cines en Estados Unidos, ese es siempre el punto de referencia”.

“A menos que podamos encontrar un modelo de negocio para que los poseedores de activos, los financiadores de esas películas, concedan licencias de esas películas a distribuidores de cines estadounidenses y moneticen esas películas de manera eficiente y transparente, seguiremos teniendo una brecha entre lo que sucede con esas películas. la película cree que vale, lo que el mercado cree que vale y lo que los guardianes, el mercado teatral estadounidense, creen que vale”.

Consultado sobre posibles soluciones, Ford afirmó que la principal decisión está en el sector de la distribución, y dijo que hay que pensar en el modelo.

“Culturalmente, durante los últimos 50 años, y creo que Hollywood Studios inició esta cultura, todo el sistema de contabilidad y participación, si somos honestos, ha estado muy sesgado hacia: ‘Nos quedaremos con el dinero, y si tienes la película, tienes la exposición”.

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