Irrumpiendo negocio de la música, crear éxitos adictivos, reconocer los límites de los géneros, iniciar una línea de moda urbana, use un sombrero de guardabosques del tamaño adecuado — Pharrell Williams nunca hace nada. El niño de Virginia Beach, Virginia, siempre se sintió como alguien que veía (y escuchaba) el mundo de manera diferente a sus amigos. Cuando era joven y crecía en las décadas de 1970 y 1980, el título “era muy… inusual” lo señalaba como un poco inadaptado. Sin embargo, cuando Pharrell comenzó a crear ritmos que cambiaban con frecuencia como parte del candente dúo de producción, los Neptunes, a finales de los 90 y principios de los 2000, había pasado de un error a otro. Todavía ocupa un lugar singular en la música pop moderna. Un documental es inevitable.
Así que quizás no sea una sorpresa que el hombre que ayudó a crear “Happy”, “Get Lucky” y la mayoría de las bandas sonoras del siglo XXI sugiera que el cineasta Boswell, también conocido como cineasta Morgan Neville (A 20 Pies De La Fama, ¿Serás Mi Vecino? El reciente documento de dos partes de Steve Martin), haga algo un poco único. La vida, según el artista, es como un set de LEGO, “donde puedes armar las cosas como quieras”. Entonces, ¿por qué no contar su ascenso de un hombre humilde a un creador de éxitos? con LEGO real? Es una idea completamente ridícula proponerla, a menos que seas Williams, en cuyo caso es sólo otra posible victoria en una carrera llena de éxitos en el jardín izquierdo. ¡A la gente le encanta LEGO Batman! ¡Y no todos los superhéroes LEGO llevan capa!
Es discutible si el concepto de convertir la historia de la vida de Williams en una historia de juguete literal es un movimiento o no; Lo situaríamos justo en el punto medio entre un truco y un golpe de genialidad. Pero no puedes acusar Pieza por pieza Se parece a cualquier otro documental de música en vivo, aunque toca todos los ritmos familiares. Y dada la forma en que Williams describe su proceso creativo, es una forma ideal de traducir lo que tiene en la cabeza a lo que ves en la pantalla. Cantante, compositora, productora y fashionista.[fill in the blank] Tiene una condición neurológica conocida como sinestesia, que le permite percibir la música como una colección de colores. Él “ve” las melodías y polirritmos, estribillos y ganchos de una canción en explosiones brillantes que suben y bajan, fluyen y, a veces, explotan en un arco iris de texturas. Williams puede contarte cómo creó los elementos básicos del patio de recreo de club-rock de Kelis burlándose de “Milkshake”, o de la sinfonía similar a una bocina que caracteriza a “Shake Ya Ass” de Mystikal. En cambio, te mostrará en qué está trabajando, lo que se traduce en luces parpadeantes y colores deslumbrantes.
Eso sí, todavía entiendes los conceptos básicos del documental de rock: la juventud de Williams en el vecindario suburbano al que apodó “Atlantis”, animada por el apoyo de sus padres, sus grandes sueños y su amor por la música; conocer al futuro fundador de Neptunes, Chad Hugo, en la clase de banda; haciendo trabajo duro para Teddy Riley cuando los peces gordos de New Jack Swing inesperadamente se instalaron en Virginia Beach, y finalmente escribió el verso de Riley para “Rump Shaker” de Wreckx-N-Effect; rechazo inicial; se produce un avance; la Edad de Oro, cuando todo lo que Williams y Hugo tocaban se convertía en platino; el viaje del ego antes de la caída; humildad antes del renacimiento como un fénix; conciencia de que la familia, los amigos, el amor, etc. es lo más importante. Esta es la historia de un niño que sueña con hacer música a gran escala con el objetivo de revolucionar otro mundo en el proceso, y su sueño finalmente se hace realidad.
Es que todo esto lo consigues a través del paisaje necesario para el montaje y las pequeñas y fornidas figuras que te dicen que quedan encantadas al escuchar la canción de Neptuno, ¡y entonces boom! Verás que su cabeza redonda extraíble se levanta y rueda antes de volver a colocarse en su lugar. No debemos subestimar la emoción de, por ejemplo, ver el video musical “Rump Shaker” completamente recreado con LEGO, o presenciar el testimonio de Jay-Z en LEGO de que “no hay ni un solo lugar en el camino en Pharrell”. O al escuchar temas producidos por Neptunes o solos de Pharrell tocados uno tras otro, con cada gancho pegadizo y bloops y pitidos sintéticos entremezclados mientras una avalancha de color cósmico te brinda una segunda emoción. ¿Cuántas oportunidades tienes de responder a su pregunta: “¿Cómo sería Kendrick Lamar si fuera un chico de LEGO?”, y mucho menos escuchar a Williams darte un relato en primera persona de la historia que se desarrolla en el estudio.
El joven Pharrell Williams en ‘Pieza a pieza’.
Cortesía de funciones de enfoque
A veces, todos estos pequeños avatares de plástico son una distracción innecesaria de una historia de origen interesante en cualquier medida. Otras veces, la LEGOificación de todo proporciona una distracción divertida de algún asunto bastante seco de Documental Musical 101, con Pieza por pieza le da un giro formalmente único a una trama muy familiar, aunque un poco incompleta. De vez en cuando, cometen raros pasos en falso. Un período en el que el toque de Midas de Pharrell desapareció, y se perdió tratando de hacer tipos de canciones prefabricadas, está representado a través de un trío de horribles tipos industriales vestidos de gris que resistieron cada tentación que se cruzó en su camino. Es una explicación vaga y extraña de lo que sucedió durante su punto bajo creativo post-superestrella en detrimento de sus luchas personales, así como del segundo aire profesional que nos dio su colaboración con Daft Punk, su yo soy el despreciable contribuciones de banda sonora y mucho baile. Las cosas están mal, pero no te preocupes por los detalles. ¡Mira estos fantásticos LEGO!
Cosas así podrían ir de la mano Pieza por piezaTodo rezuma vibraciones positivas, lo que complementa el rebote alegre de gran parte de la música de Williams y le permite decir muchos tópicos dignos de un parachoques a otro como si estuviera atractivo. Detrás de esas canciones alegres y chispeantes se esconde mucha autorreflexión y, de vez en cuando, hay algunos momentos que realmente se asoman a través del modo de tiempo de reproducción. De lo contrario, cuando se trata de mirar atrás y avanzar, Williams dice “tómalo”. [all] desarmarlo ladrillo por ladrillo y luego volver a armarlo”. En este caso, está siendo muy literal.
