“Você sabe de quem estou sentindo falta agora?” Jack Antonoff pergunta. “Nancy Meyers. Eu sinto que ela está de folga.”
O produtor, compositor e vocalista vencedor do Grammy da banda de rock Bleachers está no exuberante jardim do lado de fora de seu estúdio de gravação particular em Hollywood, que – pensando bem – parece um trecho de uma das comédias românticas suntuosamente projetadas de Meyers. . Há palmeiras suavemente arqueadas, uma churrasqueira embutida reluzente, uma gaveta refrigerada cheia de águas geladas com gás.
“Acho que estamos ultrapassando o momento em que o filme precisa ser uma fatia dura da realidade, e eu adoro isso”, continua Antonoff. “Com Nancy Meyers” – o filme mais recente do diretor, só para constar, foi “The Intern”, de 2015 – “muitas das críticas sempre foram: ‘Ninguém tem uma cozinha assim’. E eu digo, sim, é por isso que é legal.
Como um cara que surgiu na cena punk de Nova Jersey, Antonoff, 40 anos, talvez seja um improvável fã de Meyers. No entanto, ele está, sem dúvida, em sua era de grande sucesso de bilheteria: só neste ano, ele teve uma participação importante em “The Tortured Poets Department” de Taylor Swift e em “Short n’ Sweet” de Sabrina Carpenter – ambos amplamente cotados para várias indicações ao Grammy quando as indicações são anunciadas no 8 de novembro – e co-produziu uma faixa de Kendrick Lamar (“6:16 in LA”) como parte da briga mundial de Lamar com Drake. Ele também excursionou por trás do último LP do Bleachers, compôs músicas para uma nova produção da Broadway de “Romeu e Julieta” de Shakespeare e se estabeleceu na vida de casado com a atriz Margaret Qualley, com quem se casou no ano passado perto de sua casa em Nova Jersey.
Antonoff relembrou tudo isso em uma tarde recente em seu estúdio antes de ir para um show no Bleachers no Greek Theatre, onde seu pai se juntou à banda para uma versão de “How Dare You Want More”.
Você tem uma casa em Los Angeles ou você fica em um hotel quando está aqui?
Não, eu adoro hotéis. Moro grande parte da minha vida em hotéis que realmente cristalizei minha experiência – sei como fazer isso. Mas também adoro estar em casa. Meu parceiro e eu, nossa vida é muito apertada – como um raio de 60 milhas entre Nova York e Nova Jersey. Você conhece sua casa com base na sensação que tem quando o avião pousa. Quando chego a Los Angeles, sinto uma emoção: O que poderia acontecer? Eu pouso em Newark ou JFK ou espero em LaGuardia e meus ombros caem. Adoro este estúdio, mas Margaret e eu não ficamos sentados sonhando em morar em outro lugar. Chegamos a um ponto em nossas vidas em que ambos trabalhamos muito, cheios de ideias e ambições, mas o lugar mágico para onde vamos em nossas mentes é apenas estar em casa.
Infelizmente, você está em turnê.
Adoro fazer shows. Mas é engraçado que acabei fazendo isso para viver porque não gosto muito de viajar. Eu gosto muito de carros. Na verdade, não estamos mais fazendo ônibus. Para esta turnê, eu olhei para isso – há um verdadeiro tour manager na minha cabeça porque eu fiz isso por muito tempo – e eu pensei, OK, vamos estruturar isso para que se a viagem durar menos de cinco horas, você vá para a cama. no hotel, você acorda às 9 e chega a tempo para a passagem de som. Adoro sentar no carro ouvindo música, ter tanta vontade de fazer xixi, que finalmente você para e escolhe alguns lanches legais.
Você é conhecido por pular na plateia durante um show no Bleachers. Você já ficou irritado ao ser tocado por tantas pessoas?
Uma das razões pelas quais faço o que faço é porque, quando estou jogando, são as únicas duas horas da minha vida em que não penso nisso. Fui descrito como um germafóbico de próximo nível. Ainda uso máscara no avião – não estou preocupado com o COVID, só acho que são nojentos. Não toco em uma maçaneta desde, você sabe, 1990. Mas sinto um grande alívio dos meus demônios quando subo no palco.
Você completou 40 anos este ano.
Estou muito animado com isso. Não desejo que minha vida acabe e não gosto da rapidez com que tudo passa – isso me enche do pavor existencial com que todos vivemos. Mas muitos dos meus heróis artísticos promoveram uma visão ao longo dos tempos. Meu artista favorito de todos os tempos quando eu era muito jovem era Tom Waits. E era sobre a viagem: o que ele estava pensando quando fez “Relações Exteriores”? Como ele chegou às “Variações Mule”? Quem é o pirata? Quem é o cantor? O mesmo acontece com os Beatles ou Joni Mitchell ou Bruce [Springsteen] ou [Martin] Scorsese ou Fiona Apple. Todas essas são pessoas que valorizaram o conceito de seguir em frente.
Quando “The Tortured Poets Department” foi lançado, você se identificou em um tweet como “Baixo Ruim” cabeça. O que há nessa música?
Ele simplesmente captura essa vacilação da experiência humana perfeitamente para mim – tipo, estou dançando, estou dirigindo no escuro. Estou chorando? Estou namorando alguém? Faz algo que muitas das minhas músicas favoritas fazem, simplesmente me coloca em um lugar.
Existe algum som específico do qual você se orgulha?
Apenas a totalidade: o LinnDrum; o sintetizador trêmulo e oscilante; as guitarras brilhantes. Eu poderia dissecá-lo, mas ele simplesmente me agarra assim que ouço. É como um universo nascido.
Essa é uma frase vívida.
Eu me sinto assim sobre “Agosto.” Eu me sinto assim sobre “Verão cruel.“Eu me sinto assim em relação [Lana Del Rey’s] “Vadia de Veneza.” Eles simplesmente colocaram você naquele universo. E você não pode acreditar quando acontecem, porque são os mais difíceis de planejar. Elas meio que surgem do nada, enquanto algumas músicas são essas montanhas nas quais você trabalha para sempre.
“I Can Do It With a Broken Heart” parece muito simples para mim. É aí que posso ouvir o pensamento de sua produção.
É tudo uma questão de justaposição entre a tristeza das letras de Taylor e o humor e a alegria da música. É uma pessoa cantando sobre como é difícil estar sob os holofotes o tempo todo, mas também sobre como ela é forte. No nível de produção, eu queria as vozes literais das pessoas flutuando na música porque quero que as pessoas pensem: “Quem são todas essas pessoas na sala?” Essa é a experiência do que ela está falando. Eu amo esse tipo de música que representa para o público a glória do trabalho e quão destrutivo pode ser.
Bporque você pode se identificar?
Eu conheço esse sentimento tão bem. Você está lá em cima e não há amanhã e não há ontem. Então está feito: Oh meu Deus, amanhã. Oh meu Deus, ontem. Toquei uma campainha que não consigo desfazer? Estou muito longe para voltar atrás – e em caso afirmativo, quais são as implicações? Quando eu tiver filhos, o que vai acontecer?
Esses pensamentos intrusivos já aconteceram enquanto você está jogando?
Nunca.
Você está totalmente envolvido até sair do palco.
Até cerca de 10 minutos depois de sair, o que na verdade é um momento perigoso porque posso comer como uma pizza inteira nesses 10 minutos. É um pouco como sonambulismo. Ainda não estou realmente presente em meu corpo quando estou naquele lugar elevado e posso consumir uma quantidade incrível de comida.
O que você faz em vez de comer uma pizza inteira?
Saio do palco e volto para a sala com a banda. Conversamos sobre o show, talvez façamos uma pequena comemoração. Precisamos descer juntos. Depois disso, verei algumas pessoas. Mas quando terminar, quero ir para a cama. É antes do show que gosto de ser social. Lembro que Bruce veio nos ver na Radio City [in 2022]e ele chegou cedo porque tocou algumas músicas com a gente. Ele estava sentado no meu quarto e as pessoas estavam indo e vindo. A certa altura, ele olhou para mim e disse: “Não sei como você faz isso, cara – preciso ficar sozinho antes do show”. Pela primeira vez, pensei: estou fazendo isso errado?
De volta a “Tortured Poets”: Pelos padrões de Taylor, este álbum foi recebido com certa frieza pelos formadores de opinião quando foi lançado. No entanto, sinto uma reavaliação crescente. Algumas pessoas proeminentes parecem estar concordando com isso.
História da minha vida, querido.
Por que você acha que isso acontece?
Não quero ser esotérico ou poético, mas o tempo é meu único crítico. Eu e todos com quem trabalho nos sentimos assim. Tudo o que importa é como as coisas envelhecem. Eu fiz parte ou pessoalmente fiz tanto trabalho neste ponto que atingiu um certo ponto quando foi lançado, apenas para ver o que aconteceu com ele oito meses depois, um ano depois, três anos depois. Então, quando digo que não me importo com críticas, não é uma questão de ego. É tipo, como pode você se importa?
É importante notar que, até “Poetas Torturados”, as críticas eram uniformemente positivas.
Totalmente. Mas, você sabe, somos artistas – encontraremos o único comentário ruim. O sistema foi concebido de forma muito clara para que, se eu tiver um momento de aclamação universal, então um pense no pedaço do outro lado sai. Portanto, a lição é clara: é o trabalho e como ele envelhece. Eu nunca quero ganhar um momento.
É mais ou menos isso que a banda Fun. foi, né? Grande coisa na época – “Nós somos jovens”Em primeiro lugar, música do ano no Grammy, blá, blá. Agora ninguém fala sobre diversão.
Acho que você está ilustrando por que optei por não fazer isso por muito mais tempo. Eu sei quando algo vai envelhecer bem e é por isso que continuo com as coisas que quero fazer. Havia algo muito acidental em Fun., que também me estressou. Não era minha banda.
Por que isso foi estressante?
Porque sou líder de banda e sempre fui líder de banda. Eu gosto de cantar minhas letras. Gosto de contar minha história. Minha atração por estar na estrada — seria “proselitismo” a palavra certa para isso? – vem da explicação de um ponto de vista de onde venho e do convite às pessoas para ele. Então, se não estou entendendo isso, não quero fazer muito. Há muitas pessoas na minha vida que, quando se divertem. era uma banda enorme e eu estava obsessivamente fazendo o primeiro álbum do Bleachers, eles disseram: “O que você está fazendo? O que é isso? Isso é ego?” E eu disse: “Não, você tem que sentir a si mesmo. E eu não me sinto.” É tão simples.
Pergunta sobre Sabrina: Você e ela sugeriram que “Ferramenta mais nítida”é sua música favorita em “Short n’ Sweet”. Por que?
Acho que é aquela coisa de “universo nascido”. Quando fizemos isso, pensamos: “O que é esse?” O tom disso é meio estranho. Não sei dizer se é uptempo ou downtempo. Isso me intriga e me encanta. Eu também me sinto assim em relação a “Please Please Please”. Se você pensar naquela música antes de ela se tornar um sucesso, ela realmente não se encaixa em nada do que está acontecendo de forma alguma. Não estou sendo um idiota e tentando fazer a história parecer mais legal. Mas ninguém sentou e disse: “Isso vai subir nas paradas!”
Sabrina não foi a única banda pop a sair em grande estilo em 2024. Foi também o ano de Chappell Roan e Charli XCX. Por que tantas pessoas queriam ouvir novas vozes?
Não acho que as pessoas quisessem ouvir novas vozes tanto quanto algumas novas vozes vieram com as merdas. E a linha entre Charli, Chappell e Sabrina é que eles são artistas que estão matando há muito, muito tempo. Conheço Sabrina há anos e anos e anos. Charli vem redefinindo e cristalizando seu som há mais de uma década. Espero que, do lado da indústria, todas as notas sejam tomadas.
Este é um momento para a indústria fonográfica dar tapinhas nas costas e dizer: “Ei, olhe, o desenvolvimento artístico está vivo”?
É um momento para a indústria fonográfica considerar quem eles estão abandonando e ignorando. É um momento para as pessoas se lembrarem de que os artistas melhoram quanto mais espaço e liberdade lhes é dado para seguirem seu caminho. A lição do ponto de vista da gravadora é: não persiga algo que está passando por um momento online. Persiga algo que você ama e em que acredita.
Você já jogou como quarterback nas manhãs de segunda-feira com discos que não funcionam?
Não. Estou tão envolvido com meu universo que não ouço muitas outras coisas e certamente não tenho opinião sobre elas.
Eu sinto que acredito parcialmente em você.
Quer dizer, eu ouço coisas aqui e ali, e posso falar o que quiser se estiver sozinho com amigos. Mas eu nunca ouvi nada e pensei: “Aqui está o que eles deveriam ter feito.” Meu Spotify Wrapped todo ano é hilário porque na verdade só estou ouvindo o que estou fazendo. Minha música número 1 do ano passado foi o tema de “Nacho Livre”Porque quando estou em um avião com alguém da minha família, eu faço uma parte em que toco em um loop bem alto no meu telefone.
O fim de Turnê Eras de Taylor está quase chegando. Você irá a pelo menos mais um show?
Acho que definitivamente farei isso acontecer. Não quero perder outra chance de experimentá-lo. É uma coisa incrível de se ver. Você tem que ver isso tantas vezes porque tem que vacilar entre assistir ao show e assistir ao público. Eu poderia chorar vendo algumas dessas pessoas. O que eles estão passando é lindo.
