Al adaptar de la página a la pantalla la novela ganadora del Premio Pulitzer de Colson Whitehead, “The Nickel Boys”, el documentalista y cineasta RaMell Ross (“Hale County This Morning, This Evening”) y el director de fotografía Jomo Fray (“All Dirt Roads Taste of Salt”) Estaban decididos a convertirla en una experiencia visual que permitiera al público experimentar toda la gama de belleza, terror, tragedia y redención que experimentaron los niños en el centro de la novela. Para lograrlo, rodaron la película casi en su totalidad desde el punto de vista en primera persona, empleando una serie de técnicas para crear la impresión de que lo que estás viendo proviene directamente de los ojos de los personajes Elwood (Ethan Herisse) y Turner. (Brando Wilson).
“Dar subjetividad a los niños de la escuela Dozier es fundamentalmente alucinante”, dijo Ross en una entrevista reciente con Vanity Fair. “En literatura se puede escribir desde dentro, pero al menos la mayor parte del cine viene desde fuera. Esto les permite ver y darles visión, obligar al público a participar de su subjetividad”.
“Nickel Boys” sigue a Elwood y Turner a medida que se acercan mientras cumplen condena en un reformatorio segregado de Florida llamado Nickel Academy (basado en la Escuela Dozer para niños) durante la década de 1960 antes de que Elwood sea colocado allí esencialmente por estar en el lugar equivocado. En el momento equivocado, también podemos probar su vida fuera de Nickel, siendo criado por su abuela, Hattie (Aunjanue Ellis-Taylor). En cierto punto de la película, Hattie tiene que dar la noticia de que fue engañada por el abogado que se suponía la ayudaría a liberar a Elwood. Al hablar del encuadre visual y emocional de la escena, Fray explicó que no siempre podía planificar lo que estaba capturando y necesitaba permanecer espontáneo para reflejar la perspectiva humana.
“Es un momento intenso entre Hattie y Elwood, y hacia dónde va la mirada dice mucho sobre dónde está el personaje en su mente: qué está pensando, qué está procesando, cuánto puede asimilar, qué puede hacer”. No lo entiendo”, dijo Fray. “A veces es difícil establecer contacto visual cuando escuchas cosas que no quieres escuchar, y recuerdo que cuando la cámara se alejó de Aunjanue, me aparté y dejé que se procesara. Golpea la mesa y dice: ‘Elwood’. Elwood, mírame’, que no está en el guión. esto forzado mi llegar a tu mirada de nuevo”.
Otro aspecto importante para Ross fue asegurarse de que cada imagen contara mil historias. Ross detalló toda la información que pretendía transmitir en un breve periodo de tiempo, señalando una escena que sigue la perspectiva de Turner fuera de Nickel, mientras al mismo tiempo está bajo la atenta mirada de Harper (Fred Hechinger), uno de los inestables de escuela. empleados blancos.
“Esta imagen habla de la ligera vanidad de Turner; estás hablando de tu libertad de poder mascar chicle; Está hablando del control que Harper tiene sobre él, el uso lúdico de la violencia. Muy plural”, dijo Ross. “Es profundamente rico y además, ¿qué, seis segundos de duración? Pero aprendes casi todo lo que necesitas saber sobre la relación entre él y la institución”.
Fray dijo que sus objetivos nunca fueron “nunca ser grande ni imponer mi subjetividad en el espacio”, recurriendo en este sentido más bien a “lo que tradicionalmente hace el cine al crear imágenes”. Ross estuvo de acuerdo en que la película presenta mucho “lenguaje de cámara tradicional”, pero cuando la gente mira a la lente (los ojos del personaje) hay un “shock para el espectador” que se correlaciona con cómo quiere que la narrativa afecte a quienes filman. esto dentro.
“Estábamos hablando de una cámara inteligente. Siempre se ha tratado de no capturar como vemos, sino capturar como vemos. sentimientos para que lo veamos, lo cual parece semántico, pero no lo es”, dijo Fray. “Si tuvieras un sistema de cámara que imitara cómo atravesamos el mundo, probablemente sería algo así como una cámara steadicam. Pero debido a la gramática del cine, el dispositivo portátil parece más dentro del cuerpo, más presente”.
“Nickel Boys” será distribuida teatralmente por Amazon MGM en Nueva York el 13 de diciembre y en Los Ángeles el 20 de diciembre.
