Ustedes, Santas Almas, todavía están escribiendo su propia historia.

Ustedes, Santas Almas, todavía se están acostumbrando a las cosas. Después de realizar casi 200 espectáculos en todo el mundo ante un público que lo adora, rockear La mesita de NPRy recibiendo un El garante de Beyoncéy En una edición reciente de GQ, “los miembros del grupo Sweet Soul de San Diego todavía albergan cierta incredulidad.

“Nunca pensé que me encontraría en un escenario frente a miles de personas. Es una sensación extraña saber que la gente te está mirando, gente que no tienes idea de quiénes son”, dice el bajista Sal Samano, apenas un día antes de emprender una gira europea de un mes de duración. “Definitivamente estoy agradecido de estar donde estoy; Simplemente no puedo creer dónde terminé: viniendo de shows en casas y tocando en callejones”.

Thee Sacred Souls, una de las principales bandas de la música soul revival contemporánea, cuenta con fanáticos entre los entusiastas del sweet soul de la década de 1960, así como con oyentes de la Generación Z que resuenan con los vibrantes mensajes de romanticismo, introspección y empoderamiento del grupo. Un testimonio de su atracción, el acto realizado entre las leyendas Barbara Mason y Smokey Robinson en el profundamente apilado Festival del Loco Enamorado en Inglewood en agosto; La multitud para sus Thee Souls era increíblemente densa.

El secreto de su éxito puede ser la reverencia del grupo por las canciones soul de ritmo lento a medio de los años 60 y 70, que han sido amadas por generaciones, especialmente en el sur de California. Muy similar ustedes pecadores y sus compañeros de sello Jalen Ngonda, la música de Thee Sacred Souls es referencial sin ser imitativa; Los clásicos modernos han hecho esto debido a su sincera familiaridad.

Sin embargo, la ascensión de Tis Sacred Souls fue todo menos predicha. Antes de la pandemia, el trío Samano, el guitarrista Alex García y el vocalista Josh Lane grabaron varios demos de 30 segundos en el estudio de su casa. A través de una serie de conexiones, estas demostraciones llegaron al cofundador de Daptone Records (y antiguo residente de Riverside), Gabe Roth. Al reconocer el potencial del grupo, Roth invitó a los Souls a grabar y, en marzo de 2022, lanzó su sencillo. “¿Puedo llamarte Rosa?” en tu nueva marca, Registros Penrose. La canción se marinó durante los cierres pandémicos y ahora tiene más de 87 millones de reproducciones en Spotify.

“Varios años después del COVID, creo que la idea de que puedas ir a un concierto y cantar a todo pulmón la letra que escuchaste en tu habitación es un poco diferente”, dice Lane. Samano añade: “La gente está más abierta a nuevos sonidos que, tal vez en aquel entonces, no habrían sido geniales. Ahora siento que la gente está retrocediendo; la gente trae música de todo tipo de lugares diferentes, [seeing] ¿Quién puede encontrar la cosa más rara?

Avance rápido cuatro años y uno álbum debuty los Souls se expandieron para incluir dos coristas y una sección de trompeta. Su segundo lanzamiento, “Got a Story to Tell” (que se lanzará el 4 de octubre a través de Daptone/Penrose), lleva el peso de una madurez creciente y de contar con la fama. Aunque comparte una similitud sonora significativa con su anterior lanzamiento homónimo, “Got a Story to Tell” crece, con toques de rocksteady jamaicano y armonías de grupos de chicas en todas partes.

Los miembros del grupo crearon lo que se convertiría en el nuevo álbum a trompicones mientras estaban de gira, a menudo haciendo arreglos en las salas verdes detrás del escenario en sus shows o durante el tiempo de inactividad. Lane, el miembro de mayor edad del grupo central y el más magnético, encontró que escribir en medio de la gira, en una rutina familiar pero distorsionada, era un desafío particular.

“Específicamente para mí, la presión era sacar verdadera energía creativa desde dentro y al mismo tiempo vaciar la taza porque estás entretenido durante meses. Realmente no tienes la oportunidad de reiniciar y tener nuevas historias”, dice. “¿Cómo puedo contar historias si no he escrito ninguna en mi vida?”

Thee Sacred Souls se encuentran en plena gira que cruzará el Atlántico y Estados Unidos hasta marzo.

(Casa Cristina/Los Angeles Times)

Como compositor principal, Lane a menudo escribía desde la fantasía o seleccionaba las variadas experiencias de los miembros de su banda para crear lo que quería. una vez llamado “un Frankenstein de historias de amor”.

El resultado es un conjunto de canciones universales y resonantes en un tono clásico de R&B que se sentiría como en casa entre los discos de Marvin Gaye and the Persuaders.

Pero cuando llegó el momento de preparar el segundo lanzamiento, los miembros de la banda solo tuvieron aproximadamente un mes para prepararse para el estudio.

“Me gusta escribir sin presión y me gusta honrar cualquier creatividad que haya dentro de mí. [That means] cuidarme a mí mismo primero, y luego viene esta energía para escribir – a veces hay fuego que viene de todos modos, como [stories of] angustia o trauma”, reflexiona Lane. “Confío en mi mundo dentro de mí, pero no confío en que funcione en mi tiempo”.

Resulta que Lane y sus compañeros de banda tenían una historia lista para ser contada. “Afortunadamente, como si se exprimiera la pasta de dientes, creo que lo que quedó de esa temporada de gira salió a la luz”, recuerda Lane. “Creo que fue sólo un recordatorio de que todo lo que tenemos los tres dentro de nuestro universo conjunto todavía tiene algo de poder”.

Su debut, “Thee Sacred Souls”, trató en gran medida del amor romántico, virando ocasionalmente hacia lo empalagoso, mientras que “Got a Story to Tell” es a menudo reflexivo y filosófico.

El sencillo principal “Lucid Girl” evolucionó a partir de un instrumental que García escribió la mañana de Navidad al salir del estudio de grabación; Meses después, Lane imaginó la historia de una mujer consciente pero libre de la presión de las normas sociales.

“Creo que fue una intervención divina que Alex [gave] la canción tiene ese título y la interpreté como lo hice”, añade Lane. “Es lindo poner palabras a lo que ya hemos intentado vivir”.

La sedosa voz de Lane está decorada con cuerdas y percusión manual en “What’s on My Mind”, un análisis de las formas en que poseer buenos y malos sentimientos te hace sentir completo. En “One and the Same”, Lane y los coristas transforman lo que aparentemente es una súplica de un amante en una súplica de armonía política.

“Las duras verdades de la humanidad estuvieron realmente en mi mente desde que comenzamos la gira”, reflexiona Lane. “Creo que es importante recordar algunas verdades: debes vivir para ti mismo, porque una vez que lo hagas, tendremos una copa llena para animar a otros en nuestra comunidad”.

El secreto de su éxito puede ser la reverencia de Thee Souls por las canciones soul de tempo lento a medio de los años 60 y 70, que han sido amadas por generaciones, especialmente en el sur de California.

(Casa Cristina/Los Angeles Times)

Aunque “Got a Story to Tell” reflexiona sobre el amor propio y la aceptación, Thee Sacred Souls todavía escribe muchas canciones de amor, a menudo desde la perspectiva de alguien que está en duelo. En “In the Mirror”, Lane se lamenta y reflexiona sobre ser el monstruo en una relación que salió mal. En “Somebody Knew”, influenciado por el doo-wop, se reprende a sí mismo por las decisiones tontas que llevaron a su amor perdido. “El amor romántico en general es una empresa interesante y peligrosa. Es fácil imaginar cómo esto podría desmoronarse”, dice Lane.

A pesar de la naturaleza temática ocasionalmente pesada de sus discos, Thee Sacred Souls son edificantes y atractivos en vivo. Lane a menudo se encuentra inmerso en la audiencia, conectándose con enjambres de veinteañeros que se saben todas las palabras y las cantan en voz alta.

“Dejar el escenario cierra la brecha entre [audience] y solo yo siendo un humano que está cantando. Y creo que hace que sea más fácil tener ganas de hablar. [are had] cuando las personas sienten que están siendo vistas. Las personas que hacen la música deben ser vistas como tus pares”, dice Lane.

Thee Sacred Souls se encuentran en plena gira que cruzará el Atlántico y Estados Unidos hasta marzo. Mientras esperan con ansias los espectáculos en Londres y Berlín, además de sus habituales giras para explorar nuevas ciudades, los miembros de la banda pueden encontrar esta otra oportunidad más para reunirse y escribir su historia mientras están de gira.