‘The Outrun’, el cuento de Saoirse Ronan sobre el alcoholismo y la rehabilitación, parece más un montaje que una película

En “The Outrun”, el alcoholismo de una joven escocesa es una catástrofe personal de alcance ambiental y geográfico, que la lleva al fin del mundo, que es también el patio trasero de su infancia. El papel de Rona es el tipo de trabajo de actuación que contiene multitudes en el que solo se debe confiar en alguien que domina un encuadre con facilidad, razón por la cual la directora Nora Fingscheidt, al adaptar las memorias de la coguionista Amy Liptrot, tiene Es una suerte que Saoirse Ronan sepa cómo hacer algo más que capear la impresionante distancia azotada por el viento del archipiélago de las Orcadas.

El problema es que Ronan también está forjando su convincente retrato de la destrucción y la recuperación en otro tipo de tormenta, la del cine indisciplinado en desacuerdo con la paciente colección de caracterizaciones. Una cámara que quiere estar tan borracha como la figura autodestructiva que se supone debe observar, además de saltos descuidados en el tiempo e interludios de narración enciclopédica sobre ciencia y mitos que nos alejan de la actuación central, lo convierten en un socio en última instancia inestable. – No importa cuán bien intencionado, e incluso ocasionalmente efectivo, pueda ser el tratamiento que Fingscheidt da a este material. Es más probable que un intento incesante de trascendencia poética canse que despegue.

Rona puede provenir de una granja de ovejas en las Islas del Norte, pero como una veinteañera que estudia biología en Londres, su vida es un largo y violento trabajo a través de clubes hasta que una noche particularmente caótica termina con un asalto: el punto de apoyo de esta narrativa como avanzamos y retrocedemos. . Después de un programa intensivo de 90 días, regresa a Orkney para basar su nueva sobriedad en el sabor del hogar: aire acondicionado, partos, avistamiento de focas, voluntariado en reservas naturales y paseos por la costa rocosa en un capullo protegido por auriculares. oreja. de la música tecno.

Pero al permanecer con su madre tranquila y religiosa (una gran Saskia Reeves) mientras ayuda a su padre granjero (Stephen Dillane), que es bipolar, hay un recordatorio constante de que ella proviene tanto de la disfunción, la enfermedad y el divorcio como de un lugar de grandeza y serenidad. Sus recuerdos de fiesta inevitablemente recaen en el hecho vergonzoso de que su bebida descontrolada destruyó cosas con el hombre que amaba, Daynin (Paapa Essiedu), un personaje mal servido por estar absorbido en piezas temporales.

De hecho, es difícil entender completamente de qué se trata la descendencia de espíritu libre de Rona, ya que todo en Fingscheidt es un estado de ánimo: música, sonido, edición ambiental. Fingscheidt, un cineasta alemán con experiencia en documentales, ha recurrido recientemente a dramas sociales centrados en arreglar a personas turbulentas (la película sobre niños enojados “System Crasher” y la historia de redención de prisión “The Unforgivable”, protagonizada por Sandra Bullock). Ella se asegura de que estemos siempre al lado de Rona, pero es una sombra fácil; Nunca aterrizamos en ningún lugar el tiempo suficiente (antes o después de la rehabilitación) para sentir un dolor en capas o el tic-tac, tic-tac, del progreso genuino.

A pesar de la espléndida cinematografía de Yunus Roy Imer, ya sea en modo paisaje o en paisaje de un rostro, este es el montaje de una vida. Y si bien Ronan es nada menos que una actriz plenamente presente, capaz de afrontar plenamente un momento con energía contenida o la melancolía pecosa de su rostro al estilo Modigliani, rara vez tiene la oportunidad de habitar las posibles complejidades de una escena. Estamos planeando una recuperación, pero difícilmente podemos entrar en ella.

Aunque la narración quiere explicarnos el atractivo de Orkney, el antiguo atractivo del lugar es palpable. La soledad no tiene por qué significar soledad: para un alma atribulada, el clima y el terreno pueden ser compañeros espirituales profundos y tormentosos. Cuando Rona opta por aislarse aún más en una isla de clima extremo llamada Papay, esta película que a veces se siente como un viaje en solitario, hermano de “Nomadland”, entra en su recta final con una fusión más fuerte de su estilo inquieto. En última instancia, la vibra de “The Outrun” se acerca más al sinuoso relato de viaje que al drama curativo más complicado que esperábamos.