Probablemente soy ingenuo en estas cosas, pero a pesar de la evidencia documental que demuestra lo contrario, sin mencionar un siglo de dramas y comedias entre bastidores poblados por directores locos, actores aficionados, divas difíciles, guionistas cínicos y similares, no Me inclino a creer que las películas se hacen con un espíritu de amor y cooperación, con egos aparcados por el bien del arte. “Día por noche”, de François Truffaut, siempre me ha parecido la imagen ideal de este proceso, no sin desafíos ni personalidades peculiares, pero con un claro sentido de propósito. Cada uno sabe cómo hacer su trabajo.
“The Franchise”, una nueva serie de HBO que se estrena el domingo y que ofrece una mirada cómica a la realización de una película de superhéroes de segundo nivel de un estudio similar a Marvel llamado Maximum, es la versión de pesadilla de ese sueño.
Estamos en el set de “Tecto”, que lleva el nombre de un superhéroe, interpretado por Adam, a quien interpreta Billy Magnussen, cuyos trucos son un “martillo neumático invisible” y un guante que puede provocar terremotos. La película está dirigida por Eric (Daniel Brühl), un director artístico que ha ganado premios en otros contextos y está muy orgulloso de ser amigo de Christopher Nolan, pero no se adapta al sistema de estudio ni a su temática. “Soy un tipo raro y difícil… Soy raro y lo digo en serio. No sé pensar como el tipo de persona que lava el auto, come muslos de pollo con su esposa y se ducha”. La producción está retrasada, sobre todo porque, como alguien señala, Eric pasa “una media de 52 minutos” hablando con los actores “antes de la primera toma”.
El centro de este universo, y el personaje más simpático de la serie, es el asistente de dirección Daniel (Himesh Patel), quien maneja a los actores, el equipo, el director y todo lo necesario para que todo salga bien, o al menos dé la impresión. que lo hacen. (De hecho, nada funciona bien, a menos que sea durante los aproximadamente cien días de producción que no vemos, y Daniel continuamente se tambalea al borde de un ataque de nervios). Siempre a su lado está Dag (Lolly Adefope), en su primer día como tercera ayudante de dirección y, cabe imaginar, en el mundo del cine – aunque, en su opinión, está preparada para dirigirlo – que actúa como una especie de coro griego parlanchín, aportando un contrapunto irónico a cada conversación.
Las estrellas que interpretan a estrellas en “The Franchise” incluyen a Richard E. Grant, izquierda, Katherine Waterston y Billy Magnussen.
(Colin Hutton/HBO)
Adam se preocupa por su físico, que ha intentado moldear con Doritos, sentadillas y un fármaco diseñado para engordar ganado vacuno, “concretamente ovejas”. A Peter (Richard E. Grant), quien interpreta a Eye, un personaje de “Tecto” cuyo propósito nunca queda claro, le preocupa no ser el número uno en la hoja de llamadas (“La hoja de llamadas y mi mamá están de acuerdo, yo no lo hago”). Sólo soy el segundo mejor”), a pesar de que hervía de desprecio por el proyecto y todos los involucrados en él. Su personaje representa a muchos actores británicos de formación clásica que han fichado por películas de género, porque el trabajo es trabajo. (Alec Guinness llamada “basura” de “Star Wars”, “un mundo de tópicos infantiles de segunda mano” con “diálogos lamentables”. Anthony Hopkins describió su trabajar en “Thor” de Marvel Películas como “siéntate en el trono, grita un poco”. Pero me sorprendería saber que expresaron estas opiniones en el set).
Para complicar aún más el trabajo de Daniel está su antigua novia Anita (Aya Cash), que llega para hacerse cargo de la producción; Pat (Darren Goldstein), que representa la marca, una gran presencia cuya aparente amabilidad es en sí misma amenazadora; y Bryson (Isaac Cole Powell), el intermediario de un director de estudio invisible. Jessica Hynes es sutilmente divertida como la inexpresiva supervisora de guiones Steph, patológicamente devota de Eric (“Si el estudio intenta alterar su visión de alguna manera, me arrancaré el corazón con un cuchillo de sushi”). Nick Kroll aparece como el Gurgler, cedido para un cameo en una película mejor financiada que se está rodando en un escenario vecino, y un actor con el que Adam tiene historia.
Como imagen de caos, que es en realidad todo lo que presenta “La franquicia”, a veces puede ser eficaz, aunque se acelere hasta el nivel de la farsa. Una larga secuencia inicial que sigue a Daniel a través de la producción da una buena idea de lo que se necesita para hacer una película, pero la película que se está haciendo es tan evidentemente horrible y lamentable (varios órdenes de magnitud peor que la peor película de superhéroes del mundo real) que. “The Franchise” realmente no se registra ni como sátira ni como parodia. Una parodia de una parodia, tal vez, y no amorosa. La película dentro de una película se siente, en general, más cercana a un programa infantil de los sábados por la mañana de la década de 1970 que a cualquier cosa que un gran estudio produciría en 2024, y su diálogo: “He aquí el fantasma lila, una mujer de máximo poder”. [with] una vara tan potente, poderosa”, como algo que podrías escuchar en una sesión bien engrasada de Dragones y Mazmorras.
Con Armando Iannucci como productor ejecutivo y Sam Mendes (que dirigió dos películas de James Bond) dirigiendo el piloto, tiene pedigrí; El creador Jon Brown escribió para “Succession”, así como para “Veep” y “Avenue 5” de Iannucci. Obviamente, tienen conocimiento interno del negocio y del oficio (varios miembros del elenco han aparecido en películas de superhéroes del mundo real) y es posible que toda la locura de “La Franquicia” esté extraída de la vida real. Pero la locura existe excluyendo todo lo demás (los personajes están demasiado ocupados para formar relaciones reales), de modo que uno se pregunta por qué alguien se molesta en hacer esta película en primer lugar. Dicho esto, “La Franquicia” es una comedia bastante entretenida, aunque algo repetitiva, con un elenco que es buena compañía (seguiré a Adefope a cualquier lugar) incluso cuando se sientan infelices.
La afirmación de Martin Scorsese de que las películas de superhéroes están matando al cine se cita en la serie, y es una opinión que uno sospecha que comparten los creadores de “La Franquicia”.
“¿Y si esto no fuera una fábrica de sueños?” Dag le pregunta a Daniel. “¿Y si es un matadero?”
