cuando llegue Con el modelo moderno de servicios de venta de entradas para música en vivo, Robert Smith no está interesado en tratar las prácticas actuales como complicadas. El año pasado, cuando The Cure anunció su primera gira por Estados Unidos en siete años, la banda optó por no participar en el modelo de precios dinámicos de Ticketmaster y utilizó entradas no transferibles para evitar la reventa tanto por parte de vendedores como de revendedores. En una entrevista reciente, el líder expresó su crítica a la práctica ahora estándar de aumentar los precios para los fans y al mismo tiempo apuntar a los artistas que hacen la vista gorda ante lo que llamó “fraude” que está “impulsado únicamente por la codicia”. “
“No permitimos precios dinámicos porque es una estafa que desaparecería si cada artista dijera: ‘No quiero eso'”, dijo Smith. Eso Tiempo. “Pero la mayoría de los artistas se esconden detrás de la dirección. “Oh, no lo sabíamos”, dijeron. Todos lo saben. Si dicen que no, entonces son estúpidos o mienten”. Es algo en lo que pensó mucho durante el proceso de creación del nuevo álbum de Cure. Canciones del mundo perdidoel 1 de noviembre como el primero en 16 años.
Sus notas giran en torno a temas de codicia, desigualdad y monetización. Para Smith, estos temas se convierten en una madriguera de conejo cuando piensa demasiado en cosas que sucedieron en el pasado. “Es fácil olvidar los hermosos recuerdos de un mundo que ya no existe… pero hay veces que simplemente quiero dejar la puerta de entrada cerrada”, añadió.
Antes del espectáculo, Smith recordó un recuerdo clave de un espectáculo de David Bowie de 42 minutos al que asistió cuando tenía 19 años. Recuerda que se sorprendió y un poco enojado porque el espectáculo fue tan corto: compró una entrada, se presentó y recibió muy poco a cambio. Los conciertos de The Cure tienden a ser largos, con un promedio de casi tres horas en el escenario cada noche. Incluso cuando Smith se acerca a los 70 años, que según él probablemente marcarán el final de sus días de gira, todavía opera con una mentalidad que prioriza lo que quieren los verdaderos fanáticos de la música.
“Me sorprendió la cantidad de beneficios obtenidos. Pensé: ‘No necesitamos ganar mucho dinero’. “Mi lucha con las etiquetas es cómo podemos cobrar precios más bajos”, explica Smith. “La única razón por la que cobrarías más por un espectáculo es si te preocupa que sea la última vez que podrás vender camisetas. Pero si tienes confianza en que seguirás aquí dentro de un año, querrás que el espectáculo sea bueno para que la gente regrese. No conviene cobrar tanto como lo permite el mercado”.
Agregó: “Si la gente ahorra en boletos, comprará cerveza o mercancías. Hay buenas intenciones, volverán más tarde. Es un sentimiento positivo y no entiendo por qué más gente no lo hace”.
