¿De qué está hecha Roz (Lupita Nyong’o)? La trama de “The Wild Robot” responde a esto de una manera dramática y metafórica, ya que Roz está varada en una isla sin humanos que cuidar, pero aún así se topa con la crianza de un ganso llamado Brightbill (Kit Connor) y lo prepara para la migración. . . Pero físicamente, ¿de qué está hecha Roz y qué tipo de habilidades tiene?
Esta segunda cuestión no es sólo una cuestión de guión o del proceso de diseño de personajes, sino también del equipo de sonido. Por supuesto, los diseñadores de sonido pueden crear todos los sonidos que escuchamos desde cero en un contexto de acción en vivo; todo, desde Foley hasta ADR, puede reemplazar el sonido de producción capturado ese día. Pero en la animación, el sonido puede hacer aún más trabajo narrativo, dándonos la sensación de una realidad fundamentada sin importar cuán ambicioso sea el estilo de animación, y el director Chris Sanders trajo al equipo de sonido experto de ILM desde el principio, para que Roz y la isla misma pudieran hacerlo. tener una presencia real que los espectadores tal vez no noten, pero que sin duda sentirán.
El mezclador de regrabación y editor de sonido supervisor Leff Lefferts, el diseñador de sonido Randy Thom y Sanders encontraron por primera vez el camino hacia Roz mediante una lluvia de ideas sobre algunas opciones contrarias a la intuición. Desde Bender hasta el Gigante de Hierro, estamos acostumbrados a robots con cuerpo metálico o, al menos, con núcleo metálico. Pero el equipo de “The Wild Robot” quería que la primera impresión que la audiencia tuviera de Roz no fuera tanto la de un robot estándar sino la de un robot nuevo y desconocido.
Los sonidos característicos de Roz debían ser futuristas para nuestros oídos. Entonces, en lugar de sonidos metálicos, engranajes y mecanismos de relojería, Thom aterrizó en muchos sonidos neumáticos y superficies esquivas para transmitir su fisicalidad. Las elecciones también se basaron en la lógica de que los diseñadores de su mundo querían que ella sonara lo suficientemente agradable como para ser ignorada por los humanos a los que ayuda. “No se puede saber de qué está hecho”, dijo Lefferts a IndieWire. “Cuando algunas partes se abren y se mueven, tratamos de no llamar la atención sobre eso”.
El mejor diseño de sonido a menudo no significa el mejor diseño de sonido, y los amigables zumbidos y juguetones zumbidos neumáticos que animan a Roz parecen ser suficientes para ayudar a transmitir su personalidad, pero solo se afirman en momentos narrativamente significativos. “Una de las cosas de las que Randy, Chris y yo hablamos desde el principio, porque llegamos muy temprano, lo cual siempre es una gran bendición, fue que si escuchas a Roz moverse, cada vez que se mueve, te cansarás. de ello. Entonces [the sound design] en realidad se trata más de los momentos en los que queremos que ella se sienta grande o queremos que se sienta cerca”, dijo Lefferts.
Pero el equipo de sonido de “The Wild Robot” tampoco tuvo miedo de romper sus propios parámetros para transmitir importantes e intensos momentos de humor y drama. Hay un momento antes de que comience la búsqueda de Brightbill para aprender a volar, cuando Roz le presenta a su hijo su nuevo maestro, el halcón Thunderbolt (Ving Rhames). Cuando Thunderbolt aterriza en su brazo, hay un anillo metálico distintivo.
“Esto es en realidad un golpe de yunque”, dijo Lefferts. “Es genial porque es divertido y porque cuando esas grandes garras de halcón vienen y agarran su brazo, quieres algún tipo de peso y algo de metal sobre él. Entonces rompimos las reglas. Definimos lo que es, pero no estamos atados a ello”.
El desarrollo de la identidad sonora de Roz implicó mucha colaboración, especialmente por parte de la propia Nyong’o. “Comenzamos a hacer pruebas iniciales jugando con el procesamiento vocal y viendo si podíamos, como parte de su arco, tener [Roz] pasar de un sonido más robótico y mecánico a un sonido más humano”, dijo Lefferts.
Como parte de este proceso exploratorio, el equipo de sonido escuchó las primeras grabaciones de la actuación de Nyong’o, aplicó algo de procesamiento y las envió al equipo de grabación de voz para que las reprodujera al día siguiente, algo que Lefferts, que ha trabajado en películas animadas desde ” Coraline” hasta “The Super Mario Bros. Película” nunca había sucedido antes. Pero jugar con el procesamiento vocal era innecesario; Nyong’o pudo transmitir el viaje sólo con su voz.
“Su voz es increíble. No nos necesitaban para dibujar su arco porque ella sí lo hizo”, dijo Lefferts. “Cambiaba su postura y el ángulo de su cabeza; cambiaba la forma en que sostenía los músculos de su garganta en diferentes partes de la película y en diferentes situaciones en las que se encontraba Roz”.
Donde el equipo de sonido logró estirar sus proverbiales músculos fue en los primeros cinco minutos, que Sanders quería que el público experimentara solo como sonido e imagen, sin mucho diálogo ni la inmensa banda sonora de Kris Bowers. Sanders quería que hubiera un tono claro y una variedad de sonidos, desde el caos entrecortado de la tormenta que atrapa a Roz hasta el silencio de las olas rompiendo contra las rocas.
Esa filosofía no era muy diferente, dijo Lefferts, de la forma en que Alejandro González Iñárritu habló con el equipo de Skywalker Sound sobre “The Revenant”, en la que Lefferts fue un mezclador de regrabación adicional. “Lo que Alejandro nos dijo sobre el bosque en ‘The Revenant’ fue que el bosque continúa, las criaturas continúan, sin importar lo que esté haciendo la cámara”, dijo Lefferts. “[In ‘The Wild Robot’]la isla es la isla”.
Esta sensación de persistencia de los ciclos del mundo natural, pase lo que pase, es parte de lo que le da a “The Wild Robot” su patetismo. Hay una sensación de peligro real, pero no es innecesaria ni melodramática, lo que hace que las relaciones entre los personajes también parezcan más reales. Esto no significa que Lefferts y el equipo de sonido no consiguieran romper algunas reglas en esta secuencia.
En la lucha inicial de Roz por una tarea que pueda completar, atrapa un cangrejo, pero una gaviota se lo arrebata. ILM dispone de todo tipo de bibliotecas de sonidos en las que podrás encontrar representaciones del mundo natural. Sin embargo, Thom tuvo el honor de expresar ese grito de cangrejo.
“Posiblemente nadie, ninguno de nosotros, pueda superar el grito de muerte de Randy al comienzo de la película sin reírse”, dijo Lefferts. Pero hay una razón importante por la que rompen las reglas, y no es sólo por broma.
“Roz acaba de superar toda esta tormenta. Ella no tiene idea de dónde está. Fue casi destruido. Luego ese ritmo de ‘¿Me preguntaste?’ y el grito del cangrejo, poder hacer un poco de luz marca el tono, porque estamos contando una historia muy pesada y emotiva… Esto ayuda a crear ese hermoso recorrido que vamos a hacer”, dijo Lefferts.
