Es la escena en la que Sofia Falcone (Cristin Milioti) se convierte en jefa del crimen. Al entrar al comedor donde el padre Carmine (Mark Strong) celebraba la corte, vestido con el abrigo de piel de su madre sobre un pequeño vestido negro, les dice sin rodeos a los gánsteres de nivel medio que quedan en la familia que gaseó a sus jefes hasta matarlos (“y yo soy tan. Me alegro de que estén muertos”), antes de dispararle en la cabeza a Johnny Viti (Michael Kelly), el único capo al que había salvado hasta el momento.
“Mi familia se deshizo de mi mamá como si fuera nada, luego me hicieron lo mismo”, dice Sofía en el episodio 5 de “El Pingüino”. “El legado de mi padre está muerto. Y nunca volveremos a pronunciar su nombre. De ahora en adelante soy un Gigante y esta es una nueva familia”.
En los cómics de Batman, Sofia Falcone se convierte en Sofia Gigante, pero es el apellido que recibe a través del matrimonio. La creadora de “The Penguin”, Lauren LeFranc, le dijo a IndieWire que nunca estuvo interesada en que Sofía tuviera un marido, pero pensó que convertir a Chica Gigante en el apellido de soltera de su madre sería una manera de rendir homenaje a los cómics, pero hacerlo solo (y el de su Sofía). términos.
“En el episodio 4, ella descubre lo que su padre le hizo a su madre, que la silenció”, dijo LeFranc. “Ella quiere poder encarnar quién era su madre, su espíritu, así que va a buscar ese visón, se lo pone y se convierte en Gigante. Fue muy enriquecedor para mí decirle a Sofía que al decir que no soy un Falcone, simplemente destruí a los Falcone. Esto no es lo que soy, nunca fui realmente quien era, y ahora me voy a convertir en un Gigante y así es como voy a dirigir mi propia familia criminal”.
La diseñadora de vestuario Helen Huang sonríe al recordar el rodaje del episodio 5: “Cristin tenía muchas ganas de ver esa secuencia. Estaba lista para ello cuando llegó. Trabajó mucho en el maquillaje y luego en el cabello y todo el look. Ella realmente quería encarnar eso”.
Al comenzar la prueba de vestuario, el equipo creativo se preguntó si se habían equivocado: en el momento en que el personaje se desahogaba, ¿el abrigo de piel la cubría demasiado?
“Y entonces Cristin dijo: ‘Oh, voy a ponerme esto en el hombro'”, dijo Huang. “Realmente me encanta la escena porque ella realmente está trabajando en ese disfraz. Ella simplemente entró y transformó su lenguaje corporal para que funcionara con el disfraz”.
La reveladora combinación que había debajo fue una elección igualmente cuidadosa. Tanto LeFranc como Huang eran muy conscientes de cómo las mujeres en el género detectivesco suelen estar demasiado sexualizadas, algo que tuvieron cuidado de evitar en los primeros cuatro episodios. Sin embargo, cuando Sofía dejó de intentar ocultar su enfado, la creadora, la diseñadora de vestuario y la actriz principal del programa coincidieron en que era importante que el personaje mostrara más piel, revelara sus cicatrices y abrazara su feminidad.
“Cuando conocemos a Sofía en los primeros episodios, tiene mucha ira dentro de ella por haber vivido diez años en Arkham. [Asylum]pero está tratando de contenerlo todo”, dijo LeFranc. “Lo discutimos también con el cabello, el maquillaje y el vestuario, ella se vuelve a poner la ropa que Sofía podría haber usado antes de que la llevaran a Arkham. Ella está inherentemente tratando de encajar en este mundo mafioso patriarcal a pesar de sí misma”.
Por tanto, el punto de partida para crear el look de Sofía se basaría en el acercamiento de Huang a Falcones. A través de su doble trato con el gobierno, Carmine Falcone fue el principal jefe criminal de Gotham durante más de dos décadas, acumulando enorme riqueza, influencia política y estatus de élite. Desde el vestuario hasta el diseño de producción, el equipo de “El Pingüino” pensó que la familia se parecía más a los Vanderbilt, más un producto del mundo del “Gran Gatsby” de la costa norte de Long Island que los gánsteres estereotipados de Nueva York y lo opuesto a Oz. (Colin Farrell) y sus raíces de clase trabajadora en Crown Point.
“Mi idea es que son muy antiguos; si pensamos en las instituciones, son crímenes antiguos, es casi como si tuvieran una sensación europea más antigua”, dijo Huang. “Así que analizamos muchos sentimientos del Upper East Side de la década de 1960”.
Pero después de Arkham, Sofía sólo logra regresar a este mundo diez años después de haber sido desterrada de él, algo que Huang necesitaría plasmar en su ropa.
“¿Cómo podemos hacerla femenina pero no vestirla de la forma habitual y convencional?”, dijo Huang. “Pensé mucho en Edie Sedgwick, ese tipo de look rebelde de los años 60”.
Sedgwick fue la “It Girl” de la década de 1960 que, antes de encontrar prominencia como actriz, modelo y socialité en el mundo contracultural de Andy Warhol, fue una niña con problemas que creció en una familia rica y prominente.
“Los dobladillos son más cortos, por lo que es muy femenino, pero también hay algo muy rebelde en esa silueta que proviene de la conciencia pública”, dijo Huang sobre lo que tomó prestado del estilo de Sedwick. “Y miré las fotos de Peter Lindbergh de Kate Moss de 1994, así que eran los años 90 y 60, ella vestía Hermes vintage, cosas que son muy clásicas y hermosas”.
Trabajando para lograr la transformación “Gigante” definitiva de Sofía en el pelaje de su madre, Huang tomó decisiones de vestuario específicas para señalar la evolución del personaje para esta escena clave en el episodio 5. En el episodio 3, siguiendo las instrucciones de LeFranc, llegó el momento de que Sofía comenzara a mostrar más piel. Huang cubrió un vestido de encaje con recortes, creando el delicado equilibrio de estar cubierto pero aún revelador. Al final del episodio 4, para lo que Huang describió como el “momento revelación de Hollywood” del personaje mientras exalta a su familia, él le puso un vestido amarillo citrino; el color se intensificó en contraste mientras paseaba por la antigua mansión Falcone boscosa. por la noche. Y a la mañana siguiente, al comienzo del episodio 5, cuando la policía pregunta por la supuesta trágica fuga de gas, Milioti viste una sencilla camiseta negra y pantalones de cuero con aspecto de hija rebelde. Más tarde, buscando con amor en el armario de su madre mientras ella encuentra el abrigo de piel, Huang y LeFranc eligen a propósito una camisa de esmoquin blanca para señalar una pizarra en blanco, un lienzo para que Sofía defina quién será como jefa.
Huang advierte que, por muy victorioso y liberador que pueda ser el momento en la escena de los abrigos de piel, la elección del vestuario no se produce sin señales de advertencia. Los espectadores atentos notarán que el abrigo es una mezcla de diferentes pieles.
“A propósito hicimos que la textura no fuera la misma; Hay muchas combinaciones diferentes para mostrar las irregularidades”, dijo Huang sobre el abrigo de piel. “Incluso cuando decide progresar hacia esta nueva versión de sí misma, todavía siente sus emociones y decisiones”.
El episodio 6 de “The Penguin” saldrá al aire en HBO y Max el 27 de octubre.
