Middleburg 2024: Cómo los disfraces ‘malvados’ pretenden igualar la escala de Oz

No existe una división total entre el mundo del cine y el vestuario teatral, pero son disciplinas diferentes. A veces, esto puede resultar liberador al diseñar para el teatro, que no requiere el nivel básico de naturalismo que el público suele esperar de algo filmado con cámara. Pero entonces, el trabajo detallado que una cámara puede capturar (telas específicas, patrones, cómo aparece el color correcto en la pantalla) puede ser un componente esencial de la narrativa de la película.

Como parte del Festival de Cine de Middleburg, el diseñador de vestuario Paul Tazewell habló sobre cómo expresa el carácter y construye mundos a través del vestuario tanto en el teatro como en el cine. Tazewell destacó “Hamilton” como un proyecto en el que el vestuario final conectaba a los actores con el estilo y el legado de los revolucionarios estadounidenses, pero no los vinculaba a las reglas de la vestimenta de época. El vestuario fue diseñado para vincular a los actores con la vibración y la energía del lenguaje moderno utilizado en el espectáculo.

Danny Ramírez

“Ambas sensibilidades estaban en mis huesos y encontré una manera de fusionarlas y crear una imagen visual. [language] “No fue elaborado; quiero decir, los detalles están ahí, pero también está hecho de manera que puedas alejarte de ese tipo de detalles de la época del museo y simplemente involucrarte en la historia”, dijo Tazewell.

Mientras tanto, involucrarse en la próxima adaptación de “Wicked” de Jon M. Chu no se trataba solo de reinterpretar el vestuario del musical de Broadway o inspirarse en la película de 1939 “El Mago de Oz”, sino de expresar algo de Cynthia Erivo y Ariana Grande. interpretación de Elphaba y Galinda.

De izquierda a derecha: Cynthia Erivo es Elphaba y Ariana Grande es Glinda en CRUEL, dirigida por Jon M. Chu
Cynthia Erivo y Ariana Grande en ‘Wicked’Imágenes universales

Tazewell trabajó anteriormente con Erivo en la película “Harriet” y pensó profundamente en dónde sacaría fuerza Elphaba de Erivo, lo que guió sus elecciones de diseño. “La conexión del personaje con la naturaleza me pareció apropiada porque [Elphaba is] una defensora de los animales porque está marginada y potencialmente encuentra consuelo en la naturaleza”, dijo Tazewell.

Un documental sobre los hongos y la interconexión de los sistemas de hongos ayudó a solidificar el lenguaje natural que Tazewell quería para Elphaba. “Pensar en cómo podría fabricar los patrones y texturas que veía en los hongos y además tener la experiencia y conocimiento de cómo manipular la tela me llevó a la idea de microplisar y colocar todo esto sobre una base. [dress]”, dijo Tazewell.

Los patrones de Tazewell difieren de las formas reales de los hongos en sus remolinos y flujos a través de los trajes de Elphaba, lo que la vincula sutilmente con la forma en que a Galinda de Grande, en personalidad y en realidad, le encanta flotar. Por muy complicados que fueran los vestidos de Galinda, nunca parecieron agobiar a Grande, lo que requirió mucha investigación y desarrollo para lograrlo.

De izquierda a derecha: Ariana Granda es Glinda y Cynthia Erivo es Elphaba en CRUEL, dirigida por Jon M. Chu
‘Demonio’Imágenes universales

“Fue como crear un edificio porque necesitábamos descubrir: ‘Bien, entonces, ¿cuál es la subestructura? ¿Cómo se apoyará esto? ¿Cómo podemos hacer que esto se sienta tan liviano como el aire y luego ser portátil?’”, dijo Tazewell. “Básicamente, todo flota cuando ella se mueve por el set. Nos llevó mucho tiempo entenderlo, pero lo logramos”.

Antes de que los personajes adoptaran sus looks más icónicos, Tazewell quería que el público tuviera una idea visual de sus personalidades a través de su ropa. Diseñó la apariencia de la Universidad de Shiz para reflejar la forma a veces emocionante y a veces incómoda en que los estudiantes universitarios se prueban diferentes versiones de sí mismos.

Dentro de la misma estructura básica y paleta de colores, “quería crear un mundo en el que todos se definieran a sí mismos de diferentes maneras, pero todo se mantenía unido por un uniforme: una chaqueta verde azulado y una parte inferior a rayas, ya sea una falda escocesa. ya sea pantalones o medio pantalón, media falda escocesa o pantalones cortos. Fue muy divertido armar esto”, dijo Tazewell. “Existe una sinergia entre los disfraces y cómo se mueven por el espacio, y también de qué están hechos. Creo que afecta cómo nos sentimos visualmente en Oz”.

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