قبل أن يكونوا ثلاثيًا عائليًا، كانت المجموعة المعروفة الآن باسم Los Lonely Boys عبارة عن فرقة رباعية عائلية بقيادة والدهم رينجو جارزا الأب. اليوم الفرقة، التي تضم الإخوة هنري وجوجو ورينغو جونيور، حائزة على جائزة جرامي -جائزة- في منتصف التسعينيات، وقبل كل هذه الشهرة، دعمت والدها في النوادي المحلية وتعلمت الحبال. ولكن عندما أصبح الأخوان أكثر إنجازًا كموسيقيين وكوحدة واحدة، أدرك والدهم شيئًا ما. ورأى أن الوقت قد حان للسماح للطيور بالخروج من العش ومشاهدتها وهي تطير بمفردها. وقد حققوا نجاحًا كبيرًا منذ ظهورهم الأول الذي يحمل عنوان LP في عام 2004 وحتى اليوم، بعد حوالي عشرين عامًا، مع أحدث أعمالهم: القيامةالذي صدر هذا الصيف في الثاني من أغسطس.
يقول جوجو، عازف الجيتار في الفرقة، عن والده: “لقد كان في الأساس مؤسس فرقة Los Lonely Boys وزعيم فرقة Los Lonely Boys”. “وفي وقت ما من عام 1996 أو 1997، سمح لنا بالخروج بمفردنا. لقد ظل يقول إننا كنا نسير بسرعة كبيرة جدًا بالنسبة له، وقد سلم زمام الأمور ثم وُلد فريق Los Lonely Boys الذي يعرفه الجميع.
بالنسبة لجوجو، الذي ولد في هذه العائلة الموسيقية حيث كانت والدته أيضًا مغنية موهوبة وكانت هناك أغاني وموسيقيون في كل مكان (كان عازف الجيتار الرئيسي هنري يستعد لكتابة أغنيته الأولى عندما كان في الرابعة من عمره، كما يقول جوجو)، لم يكن الأمر كذلك وكان من السهل على جميع الأطراف أن ينفصلوا عن والده، لا هو ولا إخوته ولا حتى والدهم. تقول جوجو: “كان الأمر صعبًا علينا جميعًا”. كان والدهم هو قائد الفرقة لسنوات، وقد حذا الأخوان حذوه. ويضيف عازف الجيتار: “لقد كان وقتًا صعبًا للغاية كعائلة، حيث كنا نخرج بمفردنا نوعًا ما، ونقوم بأشياءنا كشباب عندما كان والدنا يدربنا، إذا صح التعبير. “
يتذكر جوجو أن والده كان “حزينًا معظم الوقت”، لكنه في النهاية، كما يقول، كان للأفضل. لقد كان قرارًا كان على الأخوة الثلاثة اتخاذه من أجل الخروج كبالغين ومعرفة ما يمكنهم فعله في العالم. في ذلك الوقت، كانا مهتمين بأغاني الروك الأكثر تفاؤلاً لفنانين مثل جيمي هندريكس وستيفي راي فوجان، بينما كان والدهما مهتمًا بمقطوعات وايلون جينينغز وويلي نيلسون وفرقة البيتلز. يتذكر جوجو قائلاً: “قال: سأتنحى جانبًا وأعطيك مساحتك الخاصة”. كان ذلك في عام 2004 عندما بدأت الأمور بالفعل بالنسبة للإخوة. مولود في سان أنجيلو، تكساس، بدأ الثلاثي اللعب في أماكن في جميع أنحاء المنطقة وخارجها. لقد صقلوا أغانيهم وصقلوا كيمياءهم. ثم انفجروا.
يقول جوجو: “إن كتابة ألبومك الأول تستغرق حياتك كلها”. “ولكن بعد ذلك يصبح العمل.” عندما وصلوا إلى الاستوديو للتسجيل، اختاروا ببساطة العشرات الأوائل. لقد كانا قريبين جدًا في ذلك الوقت لدرجة أن معظم الأغاني في LP لأول مرة تمت كتابتها في لقطة واحدة، حتى أغنية موسيقى البلوز والروك المنفردة الغنية بتسع دقائق “Onda”. تقول جوجو: “بالنسبة لنا، أعتقد أن هذا كان أمرًا طبيعيًا. لقد لعبنا مع والدنا لسنوات عديدة وكان الأمر بمثابة التنفس بالنسبة لنا… ولكن هذه المرة أصبح الأمر أشبه بالتخاطر”.
كانت الفرقة متحدة جدًا لدرجة أنهم كتبوا الأغاني والأجزاء على المسرح. بالنسبة لبعض المجموعات، يستغرق الأمر أسابيع أو أشهر لكتابة المقطوعات الموسيقية في الاستوديو أو غرفة التدريب، لكن الإخوة في Los Lonely Boys فعلوا ذلك عن طريق الصدفة تقريبًا. يقول جوجو: “لم ندرك ذلك حتى عزفنا طبلة مع لعق الجيتار، ثم نظرنا جميعًا إلى بعضنا البعض وقلنا: واو، سوف نتذكر ذلك في المرة القادمة”. لقد فهموا السحر والرياضيات ولغة كتابة الأغاني معًا. ويضيف: “فهم متى تكتسب الأغنية زخمًا أو تتساقط أو تنقطع”.
عندما تكونون قريبين جدًا كعائلة، يكون الاتصال أكثر من مجرد عضوي. بل إنها تصبح شيئًا روحيًا، وهي صفة يأخذها هنري ورينغو جونيور وجوجو على محمل الجد حتى يومنا هذا. فكما أن الطعام الملموس يغذي جسم الإنسان، فإن الموسيقى تغذي النفس البشرية. يشعر الإخوة أنهم بهذه الطريقة مجرد أدوات الخالق للتعبير. عندما يبتسم أحد أفراد الجمهور، أو يذرف دمعة، أو يبدأ بالرقص في أحد عروضه، فذلك لأن الموسيقى كانت تهدف إلى إثارة ردود الفعل هذه، تقريبًا مثل التعليمات من الأعلى. يشعرون بأنهم مدعوون إليها ويقدرون هذه الدعوة. لكن هذا لا يعني أن الأمر سهل دائمًا. في بعض الأحيان يكون العمل الحقيقي. ومع ذلك، فإن الإخوة ذوو طبيعة مدروسة ولا يخشون المضي قدمًا. حتى عندما كانوا أطفالًا، كانوا يستمعون إلى البالغين.
يقول جوجو: “لقد استمعنا إلى روني ميلساب، وحتى إلى فرقة البيتلز”. “وقلنا: يا أبي، إنهم يغنون أغنيتك!” بالطبع قال: “نعم، إنهم كذلك!” من أجل Los Lonely Boys [songwriting means] في الأساس، نأخذ قطعة هنا، وقطعة هناك، ومقتطفًا هنا، ومقتطفًا هناك، ونبحث عن الأشياء التي تمتزج معًا بشكل عضوي أكثر.”
بهذه الطريقة، تكون المجموعة بلا نوع، وهكذا يحب الأخوة أن يفكروا في الأمر. من المؤكد أنهم يجتازون عوالم البوب والبلوز والروك – بما في ذلك مقطوعات مثل “Crazy Dream” و”Hollywood” من ألبومهم لعام 2004، ولكن كما يقول جوجو، فإن الموسيقى أقل أسلوبًا وأكثر سهولة. يقول: “الأمر بسيط مثل هبوب الريح بين كل ورقة من كل شجرة في الخارج”. “إنه نفس النسيم بغض النظر عن القارة أو أي جزء منها [of the world] أنت هناك. هذه موسيقى لـ Los Lonely Boys. إذا كان من المفترض أن ينبض، فسوف ينبض. إذا احتاجت إلى الهدير أو الزئير، فسوف تفعل ذلك.»
بمعنى آخر، يعرف الإخوة أنه يجب عليهم قبول كل ما تطلبه منهم الترنيمة؛ ومع ذلك، ينبغي التعبير عنها بشكل مناسب. هم حاملو الموسيقى، وليس العكس. على مر السنين، عندما أصبحت كتاباتهم أكثر دقة وصقلًا، اكتشفوا كيفية استخدام الكلمات والأجزاء لرسم صور أعمق وأكثر تعقيدًا. يقول جوجو: “فجأة، تصبح الموسيقى هذا الشيء، هذا الشيء المتعلم، حتى بالنسبة لشعبك.” خلال موسيقى.”
حتى الآن، أصدرت المجموعة ستة سجلات بما في ذلك القيامة. ومع ذلك، صدر ألبومهم الأخير قبل 11 عامًا في عام 2013. وعلى مدار العقود، قاموا بالتسجيل مع فنانين مثل ويلي نيلسون وسانتانا، وحصلوا على ترشيحات جرامي وفازوا، بل وقاموا بالأداء والتناغم من خلال النشيد الوطني خلال بطولة العالم لعام 2008. انتقلوا لوحة إعلانية وشاهدت العالم من خلال آلاف مواعيد الجولات. هذه الحياة، رغم أنها سحرية، إلا أنها لا تزال غريبة. بالنسبة للفرقة العائلية، هذا يعني أنهم لا يستطيعون رؤية زوجاتهم وأطفالهم في كثير من الأحيان معظم أيام السنة. إنه يعني السفر المستمر والفنادق والطرق التي لا تنتهي أبدًا. هناك الكثير من الخير والكثير من القتال على طول الطريق. ولكن نتيجة هذا، على الأقل، النمو.
تقول جوجو: “إذا كنت لا تستطيع قبول النمو، فأنت نوعاً ما مضيعة للحياة. لا تفهموني خطأ، هناك دائمًا شيء مميز حول البقاء عضويًا والبقاء في مكان معين. لكننا كبشر مصممون على النمو. كل ما نقوم به أو نعبر عنه بقدراتنا يجب أن يكون جزءًا منه.
لقد تعلمت فرقة Los Lonely Boys أن صناعة الموسيقى يمكن أن تكون سريعة الوتيرة، ولا هوادة فيها، وفي بعض الأحيان لا ترحم. وعلى الرغم من اضطرارهم إلى التكيف على مر السنين، إلا أن بعض الأشياء تظل ثابتة، بما في ذلك تقديرهم لفكرة أنهم وسائل للتعبير عن الصفات الروحية أو العائلية المهمة. وعندما يتعلق الأمر بعنوان ألبومهم الجديد المكون من 10 أغاني، تخبر الفرقة المعجبين ومحبي الموسيقى أنهم عادوا. “البعض يسأل نفسه: أين كنت؟ ماذا فعلت؟” يقول جوجو. “بالنسبة إلى لوس لونلي بويز، القيامة يعني ببساطة إعطاء حياة جديدة، ونفسًا جديدًا، لشيء هناك حاجة ماسة إليه.
تتناول معظم أغاني الألبوم موضوعات الحب (الرومانسية أو غير ذلك)، وهو الأمر الذي يؤكده الثلاثي بوعي. يقول عازف الجيتار: “عندما ينكسر كل شيء، يتعلق الأمر بالشفاء والأمل والإيمان ببعضنا البعض وببعضنا البعض”. “لكن الأمر يتعلق أيضًا بقضاء وقت ممتع.” إحدى الأغاني المميزة هي أغنية “Dance With Me” الإيقاعية، والتي تدور حول العلاقة بين عاشقين وما إذا كان هذا التفاعل يمكن أن يستمر مدى الحياة، إذا جاز التعبير. ومن أبرز الأحداث الأخرى الأغنية الأخيرة، “Bloodwater”، وهي أغنية عميقة من موسيقى البلوز والروك حول الموت، وهي مؤثرة من القلب بقدر ما تُظهر روحًا موسيقية رفيعة وأسلوبًا جريئًا.
ومع جولة صيفية ضخمة مع أصدقائهم، أصبح Los Lobos الآن وراءهم في الغالب، على الرغم من التخطيط لمزيد من المواعيد في الخريف وما بعده، تستمر حياة الفرقة مع كلاب الشوارع. في حين أن هذا قد يكون مملاً بالنسبة للثلاثي، إلا أنه من المفيد رؤية التحول الذي يمكن أن تقدمه موسيقاهم للحاضرين. يقول جوجو: “هناك الكثير مما يدعو إلى الامتنان الشديد”. “أحد الأشياء التي ما زلت أحبها في الجولات السياحية، والتي أعتقد أن إخوتي يحبونها أكثر من غيرهم، هو مشاهدة الناس يتغيرون جزيئيًا بواسطة طاقة واهتزازات الموسيقى. وهذا شيء لا يمكنك الحصول عليه في أي مكان آخر.”
تقول جوجو إنه في حين أن هذا التغيير يحدث عند البشر، إلا أنه في بعض النواحي هو أيضًا شيء خارج أجسادنا المادية. شيء أكثر استثنائية من إنسانيتنا المشتركة. بالنسبة إلى Los Lonely Boys، وهي مجموعة من الإخوة الذين يعزفون أغنية “Texican Rock n’ Roll” وشهدوا أعلى مستويات هذا النوع من الفن، فإن كونهم فنانين مدى الحياة ومواصلة التقليد الذي بدأه والدهم هو المكافأة النهائية. يقول جوجو عن الوظيفة العاطفية والصاخبة أحيانًا التي يتقاسمها مع هنري ورينغو جونيور: “إن أفضل جزء هو القدرة على التعبير عن جزء صغير من هبة الموسيقى ومباركتها”.
تصوير مات لانكس
