في “إميليا بيريز”، وهي مسرحية موسيقية يبرزها الخطر، تفيض العاطفة مثل الاعتراف

يشترك محامٍ ورئيسه وزوجته في مسرحية موسيقية، وتولد “إميليا بيريز”، وهي ملحمة ملونة كاملة للفرنسي جاك أوديار تدور حول التحول والخلاص وإيجاد صوت المرء في عالم صعب. ولكن أيضًا، نظرًا لأن هذا لا يزال فيلمًا لأوديار، فهو يدور حول شيء لا يمكننا الهروب منه أبدًا.

لم يتجاهل المخرج وكاتب السيناريو مطلقًا مدى ثراء هذا النوع البوليسي في قصص الألم والتحرر (“نبي” و”ديبان”)، وقد نجح في تحقيق أكبر نجاح له مع “إميليا بيريز”، مستخدمًا إطاره المكسيكي الذي يدور حول العصابات والعصابات. والمعاناة كأساس لماراثون من الغناء بصوت عالٍ باللغة الإسبانية، والذي تم بناؤه حول إعادة تحديد الجنس ــ وهو التحول الذي يؤدي فعلياً، ولو عن غير قصد، إلى إثارة رغبة الأمة في التغيير. وهذا أمر مهم بالنسبة لأي صانع أفلام، حتى لو كان شخصًا يتمتع بخبرة في الاضطرابات الداخلية مثل أوديار.

لكنه قدم أيضًا واحدة من أكثر أعماله إرضاءً فيلم الأفلام حتى الآن، تركز على تجارب ثلاث (وأخيراً أربع) نساء شرسات بدلاً من الرجال المعتادين. يدفعهم أوديار جميعًا إلى نوع من الميلودراما المحمومة المجاورة لألمودوفار والتي تناسب غريزته في السينما الحسية. ليس من المستغرب أنه يفهم المنطق المجنون للنغمة والملمس للرقم الموسيقي، بمساعدة التقطيع الإيقاعي للمحررة جولييت ويلفلينج (ولكن ليس مبالغًا فيه أبدًا).

أول من ظهر على الساحة هي ريتا، بقلم زوي سالدانيا، المحامية المرهقة، التي سئمت من إهدار مواهبها في الدفاع عن الرجال العنيفين، لكنها انجذبت إلى الاقتراح الذي قدمه زعيم الكارتل المخيف مانيتاس (كارلا صوفيا جاسكون) ذات ليلة: ساعد في تسهيل سر. جراحة انتقالية. وسيكون للعالم امرأة أقل إجرامًا وامرأة أكثر إنجازًا. اثنان، على ما يبدو، إذا حسبت يوم الدفع الذي سيسمح لريتا بترك وظيفتها. ثم مرة أخرى، اطرح واحدًا إذا كنت تفكر في زوجة مانيتاس المطمئنة والصغيرة جدًا، جيسي (سيلينا غوميز)، التي تم نقلها إلى سويسرا مع طفليها بحجة وجود خطر وشيك، ثم تم دفعها إلى الاعتقاد بأن زوجها قد قُتل.

إنه بالفعل أوبرالي تمامًا، مع ألحان تعريفية وإيقاعية من كليمنت دوكول وكاميل تضيف موسيقى البوب ​​إلى المشاعر (الغضب والقلق والشوق) في أي مشهد معين. ولكن عندما تقفز القصة إلى الأمام لمدة أربع سنوات، وتختلف إميليا بيريز (جاسكون) الغنية والساحرة مع ريتا المذهولة، فإن سرد الفصل الثاني من الفيلم يزرع نسيجًا غنيًا من العقبات والندم. تنجذب إميليا عاطفيًا لإعادة التواصل ومراجعة حياتها القديمة، وتتلاعب بمصير الجميع في مكسيكو سيتي: تذهب جيسي المضطربة والوحيدة للعيش مع “ابنة عم” الكريمة والمجهولة إميليا، ويكتسب الأطفال عمة محبة جديدة (ولكنها مألوفة إلى حد ما). ، بينما تقوم إميليا وريتا – وهما صديقتان وحليفتان الآن – بإنشاء منظمة غير حكومية لمساعدة النساء المنكوبات في العثور على أزواجهن وأبنائهن المفقودين. حتى أن الحب يزدهر لإميليا مع أرملة مضطربة (أدريانا باز الرائعة).

دائمًا، هناك تعقيدات خارج اللحن في سعي الجميع وراء الفرح. في “إميليا بيريز”، كما هو الحال في العديد من أفلام أوديار، الحياة الجديدة، رغم أنها مشجعة، هي مجرد نمط انتظار حتى يعود الماضي بقوة. لا عجب إذًا أن مخرجًا متناغمًا مع الحنان والعنف مثل أوديار وجد جوهر أحلامه الجنسية المحملة بالاستعارات في قصة ملكة متحولة جنسيًا تخرج من قوقعة ذكورية سامة. كل هذا يتسلل إلى الجاذبية الحضرية المظلمة لتصوير بول جيلهوم السينمائي، خاصة عندما يعمل على وجوه أبطاله، محولاً الجلد إلى لوحة مزاجية، مصقولًا كل الفواصل الموسيقية.

زوي سالدانيا في فيلم “إميليا بيريز”.

(نتفليكس)

ومع ذلك، لن ينجح أي من هذا دون تكريم قيادة هذا الممثل بشكل مبرر في مهرجان كان. يبدو أسلوب غوميز الخادع وكأنه أحد الأصول التي يجب على الأفلام الترويج لها، كما أن تصوير غاسكون المشحون بالحسية لن يكون في غير محله لترسيخ فيلم نوير كلاسيكي في هوليوود. لكن الضربة القاضية الحقيقية هي سالدانيا، الجمهور الرحيم البديل ومصدر الطاقة الملحة. تتمتع المسرحيات الموسيقية – الجيدة والخيالية مثل “إميليا بيريز” – بطريقة لإطلاق المواهب التي لا تحظى بالتقدير الكافي إلى طبقة الستراتوسفير، وفي تسلسل مثل الرقم القوي والمصمم بشكل مبهر في “المال”، فإنها تتجاهل الأمر. مليئة بحفل خيري للمنافقين الأغنياء، من السهل تصديق أن سالدانيا يمكن أن يكون الممثل السينمائي الأكثر تنوعًا.